背誦式的死記技巧揮毫
創作中國畫，
如若能多一些掌握傳統技巧功力，固然賞心悅目。但任何藝術創作，如果只像雜技表演，止於買弄筆法，作畫等同於背誦式的死記技巧揮毫，那難免會被別人非議，指為不過是雕蟲小技並不等同藝術。當日，嶺南高劍父兄弟們的東風南移，為國畫帶來不少生趣﹔誠屬可貴。其後，趙少昂老師大創新筆法，無論在其花鳥、魚蟲、色彩運用之的手法，皆使大家對中國畫的未來充滿瞳境。但筆者認為中國美藝除了筆法技巧功力外，它的精髓往往在於心靈、意象的表現與及我們中國獨有的人文精神。
每一幅作品，徐卻共通的地方，風格、畫風外，理應有其個別的獨特人生趣味。實不應在一幅數人合作之畫面內，看似同出一轍。而作品中，亦應以墨為重，皆因用墨之趣味，亦本為國畫之一大特色。奈如現今畫者，貪圖便利對此等皆處之輕視。
雖然任何藝術，
（文化）在不同的時間或空間，都會不其然地與演進（變）或被融掉化掉，而不同的（入侵）文化拼湊亦會被同化。
明白中國畫的傳統，並不是代表要保守、陳腐、被其束縛。反之若果我們能多一些明白自己的文化源頭，我們進化的根，明白怎樣使它不致變成一個腐臭的包袱，成為阻礙我們文化進步絆腳石。
筆者雖然認同五四運動喚醒中國人的精神，卻並不贊同盲目的破舊立新，妄自菲薄。便如今日美術界，仍然有不少朋友們對中國自身美學感到自卑，被西方一些表面的美術技法所吸引。將透視，光暗，色彩當成整體藝術。其實要欣賞中國藝術，宜多加體會一些中國人文思想，勿只是用局部的美學程式去衡量它今天。大家不用急保衛傳統，亦不用急著創新立名，只要多些溶入中國的文化中，多讀二遍中國文學，多欣賞週遭人生美態，又何愁中國美學失傳呢！
